En utilisant le style caractéristique de Klimt, avec ses lignes fluides et ses motifs décoratifs, Le Yack crée une vision onirique et sensuelle de l'amour. Les deux personnages sont proche l'un de l'autre et transcende les catégories de genre et de sexualité.

Mais au-delà de sa beauté formelle, la relecture de Leyack est également une critique subtile des normes sociales qui entourent l'amour et la sexualité. En choisissant de représenter les amants sous une forme asexuée, Le Yack suggère que la véritable nature de l'amour ne peut être définie par des catégories rigides et préconçues.

Cette vision subversive de l'amour est renforcée par le style de Klimt, qui a lui-même été un critique de la société de son temps. Klimt a souvent représenté des femmes nues dans des poses sensuelles, mais a également été connu pour son engagement en faveur de la liberté sexuelle et de la remise en question des normes de la société patriarcale.

La relecture de Le Yack est donc à la fois une célébration de l'amour dans toutes ses formes et une critique de la manière dont les normes sociales limitent notre compréhension de ce concept complexe. En utilisant le style de Klimt pour revisiter "Les Amants", Leyack montre que l'art peut être à la fois beau et subversif, et qu'il peut nous aider à repenser notre rapport aux normes sociales qui nous entourent.